ホヴァリング

menu
１９６９
１９７０
( ４２歳)
｢第１回信濃橋画廊選抜展｣信濃橋画廊( 大阪)
｢とまと｣Tomato 200×100cm( 鉄､トマト)
無機的な鉄と有機的なとまととの出会い。他者性。時間性。
1997 年の｢送られた熱｣
の鉄壁と銅との
関係と構成的には同じ。( 但し、熱の輸送のコンセプトが付加されている。) 鉄の加工の仕方は、1995 年
の｢Plate−Burnt Vocal Cords｣
、｢WHITE IRON｣
に続く。鉄板シリーズ。
とまと
１９７０
｢電熱器｣出品。
｢神戸須磨離宮公園第２回現代彫刻展−夜と昼｣神戸市須磨離宮公園
( 神戸)
｢余り｣The Remainder 400×250×200cm( ポリエステル､土､ワイヤロープ)
｢自重｣からの次の行為。地球の余り。地面から表皮を摘まんだもの。｢トランク｣の中に入れた、かつ
て南君と話していた｢宇宙に出ると俺達は余りだった｣というメッセージとも繋がってくる。重力とか熱
とかは根源的なものとして宇宙構造の中に組み込まれているが、自我は宇宙の物質界からすると余りの
瘤にすぎないという思いを抱いていた。
この頃、村岡はハイゼンベルクの不確定原理を読み、一条の光を予感する。それはその時の自分にとっ
て、“またたき”であったと回想している。
( 参考) 村岡三郎｢たしか中学生･･･｣
余り
１９７０
｢余り｣The Remainder( 模型) ( ポリエステル､土砂)
｢余り｣The Remainder( 完成図)
余り（模型）
余り（完成図）
｢５周年記念 ２０人の方法展｣信濃橋画廊( 大阪)
｢れもん｣lemon( 鉄板､木､レモン)
９mm の鉄板の上で椅子をバーナーで燃やし、炭化した椅子の上に有機的なレモンを置いた。他者性。
鉄板シリーズ。
１９７１
( ４３歳)
｢第２回現代国際彫刻展< 現代世界の人間像> ｣彫刻の森美術館( 箱根)
｢We Never Evolve｣ 80×100×200cm( 木､タイプライターによる文字)
関所としての｢箱根｣で、立て札に墨ではなくタイプライ
タ ー に よ る 英 文 字( ＝ ア メ リ カ 文 明) で 書 く 。 反 ア メ リ カ の
作品。文明の関所としてアメリカ文明を締め出している。
( 参考) サイード『知識人とは何か』より
We Never Evolve
１９７１
｢和歌山現代美術展｣和歌山県立近代美術館( 和歌山)
｢第４次会談( 机と椅子) ｣( 鉄板､分解された拳銃)
安保の一環として防衛計画が強化されていく日米会談への抗議。
第４次会談( 机と椅子)
１９７１
｢作家とシルク印刷展｣タグチプロセス( 大阪)
｢シルクスクリーン｣Silk Screen ( 美術手帖､リンゴ)
美術手帖のあるページを見開き、生のリンゴを置き、その表面にそのページの一部をシルク印刷した。
展覧会の２日目にインド人の女性がやってきてリンゴを齧って飲み込んでしまった。その齧ったリンゴ
はそのまま展示され続けた。作品に他者性が加わって、それ自体をまた作品化している。
｢第４回現代日本彫刻展−材料と彫刻･強化プラスチックスによる｣宇部市野外彫刻美術館
( 山 口) Ｋ氏
賞受賞
シルクスクリーン
１９７１
｢ゲル化｣Gelation 80×100×200cm( 樹脂)
公園のコンクリートの既成のベンチをまず木枠で型取り、その木枠をベンチからずらし、一部を取り
込んだ状態で、ポリエステル樹脂２８缶を封入し固めた( ゲル化) 後、木枠を外したもの。ものの硬化( 物
質の変化) を最もミニマルな形で視覚化した。場所性とズレ。展示後も作品の撤去は意識的に行われず、
現場に意図的に放置された状態のままにされた。
ゲル化
１９７１
ゲル化（図）
「THE END｣The End 50×40×25cm( 鉄､樹脂､他) 1978 年修繕
小品。
１９７２
( ４４歳) 関西女子美術短期大学の教授となる( 1981 年退官)
｢貯蔵していくこと Ａ光 Ｂ生態( 蝿) ｣信濃橋画廊( 大阪)
｢貯蔵−光｣Storage-Light 200×200×200cm( 懐中電灯､ビニール､電池､鉄)
｢鉄棒に吊るされた一辺1 5 0cm 立方の、密閉された黒のビニールシートの中に、２０本の懐中電灯の光
を投入し続けた。その間消費した電池は８４０個。｣
貯蔵−光
１９７２
｢貯蔵−蝿の生態とその運動量｣Storage-The Ecology of Flies and Their Momenta 100 ×70×70cm( 鉄､ガラス､20
Ｗ電球､蝿の幼虫)
｢蝿の幼虫が上部のガラス器具入口から展示期間中密閉された鉄の箱の中に投入された。その幼虫は、
箱の中で順次蝿の成虫へと成長し、やがてその一生を終えた死骸は、下部の小さな出口から順次排出さ
れた。展示最終日迄その数は３８５匹。その後上部の入口と下部の出口は封印された。｣
貯蔵−蝿の生態とその運動量
１９７２
｢神戸須磨離宮公園第３回現代彫刻展−都市空間のなかに｣神戸市須磨離宮公園
( 神 戸)
神戸美術愛好家協会賞受賞
｢貯蔵−都市空間の中で｣Storage-In Urban Space 100×600×300cm( 鉄､振動スピーカー､集音マイク､アンプ､
電話回線､その他)
｢神戸市内の３箇所に設置された集音マイクから電話回線を通じて、それぞれの都市の振動エネルギー
( 音) を、現地に設営された鉄板に展覧会中投入し続けられた。｣
都市エネルギーを音として鉄板内に貯蔵した作品。貯蔵３部作。
貯蔵−都市空間の中で
１９７２
共同行為｢この偶然の共同行為を一つの事件として( 三人の心臓音) ｣
今井祝雄･倉貫徹との街頭イヴェント( 大阪難波･御堂筋)
この共同行為には、次のようなコメントが添えられた。
｢今回、今井祝雄・倉貫徹・村岡三郎の共同行為として各自の心臓音を７月２０日以降１０日間この一
角に投入します。心臓音は、店内のテープレコーダーと屋上の３台のスピーカー及びウィンドーのオシ
ログラフで構成されています。街の騒音と人間の生命体としてのリズムを相互に浸透させます。｣
この偶然の共同行為を一つの事件として( 三人の心臓音)
三人の心臓音を御堂筋のビルの屋上に設置した３つのスピーカーから同時に流した。三人の心臓音が
重なる時がある。１０日間続ける。２人のヤーサンが毎日そのスピーカーの前にやってきて、聞いてい
た。この反社会性の行為に、｢こんな痛快なことはないわ｣と共感を感じ、撤収の後片づけまで手伝った。
( 参考) ｢雑踏のなかで心臓音ドクドク｣
１９７２
心臓音
この偶然の共同行為を一つの事件として( 三人の心臓音)
１９７２
｢部分展｣信濃橋画廊エプロン( 大阪)
｢第５回現代の造形< 映像表現 '72> もの､場､時間､空間−Equivalent Cinema−｣京都市美術館( 京都)
｢棒｣( ８mm 映像)
店舗のウインドウに外から棒を何回か位置を変えて立て掛けた映像を中から撮り、それを美術館で再
生しながら、その映像のスクリーンに棒を何回か位置を変えて立て掛けていく作品。時々偶然に映像と
現実の棒とが重なる時がある。その時間、空間性のズレを露わにした作品。メディアは何を使おうと表
現したいコンセプトは同じである。
棒
１９７２
｢貯蔵−蝿の生態とその運動量( 一匹分) ｣Storage-The Ecology of Flies and Their Momenta 40 ×30×30cm( 鉄､蝿
の幼虫)
貯蔵−蝿の生態とその運動量( 一匹分)
１９７３
( ４５歳)
｢閉回路｣立体ギャラリー射手座( 京都)
｢閉回路｣Closed Loop 5×5×37cm( 鉄､振動マイク､金槌､テープレコーダ)
叩いた音が５秒遅れで椅子に伝わってくる。それを感じてまた人が金槌で鉄板を叩く、という人の介
在した閉回路を構成する作品。
閉回路
１９７３
閉回路（鉄板に関するルール）
閉回路（図）
１９７３
｢村岡三郎 二十年の記録展｣信濃橋画廊エプロン( 大阪)
｢日韓現代彫刻展｣兵庫県立近代美術館( 神戸)
｢鉄｣出品。
｢負の鉄｣Negative Iron 14×30×21cm( 鉄)
鉄の表面を擦り続けて、物質自体を消去していく作業。鉄の表面に日にちを刻印し、その刻印がなく
なったらまたその日の刻印をして、その作業を繰返す｡１年以上続けるが、腰が痛くなって止める。自分
で自分を減らしていく、負のトートロジーの表現。｢PlanⅠ−(Iron)｣｢PlanⅡ−(Iron distance) ｣と呼ばれ
ることもある。
負の鉄
１９７３
｢第５回日本芸術大賞展｣伊勢丹( 東京新宿)
｢貯蔵−蝿の生態とその運動量｣出品。
｢第１回彫刻の森美術大賞展｣彫刻の森美術館( 箱根)
｢貯蔵−音｣Storing−Sound 100×600×300cm( 鉄､振動スピーカー､集音マイク､アンプ､電話回線､その他)
貯蔵−音
｢現代日本美術展< 現代美術２０年の展望> ｣東京都美術館( 東京)
｢1973 京都ビエンナーレ< 集団による美術> ｣グループ"Equivalent Cinema" に参加 京都市美術館( 京都)
１９７３
｢第６回現代の造形< 映像表現 '73> 写真､フィルム､ビデオ｣京都市美術館( 京都)
｢グラインダー｣( 映像)
グラインダーの回っている状態を編集も無しでそのまま映像に撮ったもの。映像の中での時間性
( 撮る
側) と現実の時間( 見る側) との関係の意味を剥奪していくミニマルな仕事。
｢アサヒ＝アート･ナウ '73｣梅田近代美術館( 大阪)
｢ペット｣5×5×37cm( 鉄､くさり､地図)
鉄をくさりで引き摺り続けて、消えた鉄と道路の関係の痕跡を視覚化した作品。車で引張った経路を
地図にも記した。しばらくは、歩いて煙草を買いに行くのにも引き摺って行っていた。
ペット
｢第９回今日の作家７３年展｣横浜市民ギャラリー( 横浜)
｢貯蔵−蝿の生態とその運動量｣出品。
｢第５回現代日本彫刻展−形と色｣宇部市野外彫刻美術館 ( 山口)
１９７３
｢ロード阿倍野橋筋｣( 鉄､シルクのインク缶)
敷き詰められたセメントタイルが阿倍野橋筋と宇部の会場で同じ物が使ってあったので、阿倍野橋筋
の写真を撮って、宇部の会場にシルク印刷した。そのうえで、宇部でのシルク印刷に使ったインク缶を
現地の空間内に置き、その影だけ描き足した。空間移動＝移相のトートロジー。村岡の仕事には、空間
の移相、音の移相、熱の移相、状態の移相、エネルギーの移相、時間の移相等、｢ずれ｣＝差異化するこ
とによって、存在の本質を現示する手法が、多く用いられている。この｢移相｣という方法は、｢もの｣と｢概
念｣とが接点を持って接していて、それらのなす｢角度｣が大きければ大きいほど作品として成功するとい
う村岡の製作原理から派生したひとつの重要な手法である。
ロード阿倍野橋筋
１９７３
｢アート･コアオープニング展< 映像と影像> −フィルムコミュニケーション｣アート･コアギャラリー( 京
都)
｢Film Exhibition in Signum FILMARTS｣Signum( 京都)
｢アート･コア･フィルム･トリップ｣アート･コアホール( 京都)
｢第１回信濃橋画廊懇談会< パリ･ユーゴ･サンパウロ･ヴィエンナーレ> ｣に参加 信濃橋画廊エプロン( 大
阪)
｢村岡三郎＋乾由明｣ダイアローグみづえNo.817 ４月号
｢負の銅貨｣Negative Copper Coin 10×8cm( １０円銅貨､銅板)
１０円銅貨の表面を半年間擦り続けて、物質の意味性を消去し
ていって元の物体に戻す作業。美術手帖の1973 年 11 月号の表紙
のために制作。
( 参考) ｢負の銅貨−表紙のために｣村岡三郎
負の銅貨( 美術手帖 1973 年 11 月号)
１９７４
( ４６歳)
｢シグニファイング､言語､事物/ 態度の表明とともに｣京都市美術館( 京都)
｢音｣出品。
｢フィルム･イクジビジョン･イバラキ '74｣茨木市立中央公民館( 大阪)
｢第７回現代の造形< 映像表現 '74>｣アート･コアホール( 京都)
｢無限軌道｣( 映像)
木星探査機ボイジャーが飛んでいる最中、鉄道を電車が走り続けるのを横から撮った中に、ランダム
に木星の映像を挿入したもの。
｢第１１回日本国際美術展｣東京都美術館( 東京)
｢未確認の記録( バール) ｣Record of Unidentified 110 ×230×40cm( 石膏､バール( 鉄道用) ､松川事件裁判記録年
表､鉄)
松川事件を取扱ったもの。証拠のバールが実は、アメリカ製であったため無罪となった。そのバール
を一度石膏に埋め、それを掘り返した。松川事件裁判記録年表も逆に綴り直し、時間の発掘とをだぶら
せた告発の作品。世間でこの事件が忘れられた頃に発掘( = 発表) し直している。世の中に痕跡として残る
という作品の持つ特殊性を逆に利用した告発である。
松川事件裁判記録年表 野間宏『黒い霧』参照。
未確認の記録( バール)
１９７４
未確認の記録( バール)
１９７４
｢無題｣ギャラリー１６( 京都)
｢音響片｣( 木､振動マイク)
京都の裏山の森の中の１本に振動マイクを固定して、その上下を楔状にのこぎりで切り取る｡その音を
収録し、その片を会場の床に置き、逆に木片をスピーカとして音を流した｡物質に関わった音をまた自分
から発する仕事。音＝振動のトートロジー。時間の可逆性。
音響片
１９７４
｢音響体｣( 鉛板､振動マイク)
１mm の 鉛 板 で 振 動 マ イ ク を 金 槌 で 叩 き な が ら 包 ん で い く 音 を 収 録 し 、 ま た 再 生 し て い く 仕 事 。 だ ん
だん音が小さくなっていく。音を収録するための物質＝振動マイクが、作品の中核となっていく。
音響体
１９７４
｢音響板｣( 木､振動マイク)
１０mm の ベ ニ ヤ 板 に 振 動 マ イ ク を 取 り 付 け て 、 角 材 を 壁 に 置 い て 床 と 角 材 と 壁 に 沿 っ て 折 っ て い く
音が記録され、その音を自らが発信体＝スピーカとなって自らの折れる音を発していく。
村岡の音の仕事は、物質の質との関わりから生じる振動＝音を物体の質＝他者性を通して再現してい
く作業である。物質の質を振動をメディアとして別の質を通した表現。音のおもしろさを追うのではな
く、物質とのかかわりの音を提示する。自重に始まり、見えないものを現前化していく系列の仕事。こ
れは音だけでなく、熱の仕事に拡がっていく。
音響板
１９７４
｢無題｣信濃橋画廊( 大阪)
｢空化｣The Void 60×600×120cm( 手､ゴム､みみず､石､ガラス､熱､鉄､ラード､雨､木､光( 電球) ､石膏)
しりとり遊びを使った、物質の｢しりとり｣。物質が空化した後の痕跡だけが連続して提示される。
｢未確認の記録( バール) ｣出品。
空化
１９７５
( ４７歳)
｢観測値｣ギャラリー１６( 京都)
｢観測値｣村松画廊( 東京)
｢観測値−ａ またはｂ の見たもの｣80×60cm( 写真によるﾄﾞﾛｰｲﾝｸﾞ)
父 親 が 持 っ て い た 写 真 を 引 用 し て 、 被 写 体( ａ またはｂ) が 見 て い る で あ ろ う 風 景 を 想 像 し て 描 い た も
の。撮る方( 加害者) と撮られる方( 被害者) とを等価に戻してやろうとした作品。
観測値−ａまたはｂの見たもの
１９７５
｢観測値｣( 写真によるシルクスクリーン)
観測値
１９７５
観測値
１９７５
｢タナトス｣真木画廊( 東京)
｢タナトスＡ｣ ThanatosＡ 20×80×60cm( 石膏､バネ､みみず､拳銃､)
石膏でサッカーグランドを型取り、その裏側。ゴールに女性の陰部の女型がありそこにバネがひかか
っている。その延長にみみずが魚針で吊ってあり、その片方が拳銃の劇鉄に繋がっている。みみずが収
縮すると女性の陰部は快感を感じると同時に拳銃で撃たれる。この競技がサッカーグランドの裏で行わ
れている。女性とは、エリザベス女王である。
タナトスＡ
１９７５
｢タナトス B｣ThanatosＢ 15×30×20cm( 鉄枠､ガラス､拳銃､戦死公報)
昭和１４年日本製のピストルが兄の戦死公報を狙っている作品。引き金から重りがぶら下がっていて、
その先に｢東京都千代田区｣と書いてある。その地点から戦死公報に記された旧満州吉林省林口までの距
離が記されている。
タナトス B
１９７５
｢タナトス C｣Thanatos C ( 石膏､ビニール､呼吸､死物)
ビニールの中に１回分の呼吸を封入したものを石膏で固めている。その片方に小包がある。その小包
は、小清水漸氏に｢死を送れ｣と依頼して送ってもらったもの。中身が何であるかは未だに村岡は知らな
い。
タナトス C （部分−ひと呼吸）
タナトス C
タナトス C （部分−死物）
１９７５
｢タナトスＤ｣ Thanatos ( 紙､ 石)
自分の死顔を想像してドローイングしたものをアトリエの床の板に石膏で固めたものの上に置いたも
の。死顔は虫メガネを加えている。この虫メガネは、初めて老眼で老いを意識させられた対象物である。
（タナトス 全景）
タナトスＤ
｢第１８回毎日選抜美術展｣大丸( 京都)
｢空化｣出品。
｢1975 年京都アンデパンダン展｣京都市美術館( 京都)
｢ART and VIDEO｣アート･コアギャラリー( 京都)
１９７５
第３回ルナ･フェスティバル｢いま芸術は･･･｣ コンプレックス･ワークＢ< 晩餐−人間再現> ほか｣芦屋ル
ナホール( 兵庫)
コンプレックス･ワークＢ｢晩餐−人間再現｣
( 参考) 展覧会｢いま芸術は･･･｣高橋了
｢EXHIBISM−方法から方法へ｣神奈川県立県民ホール･ギャラリー( 横浜)
｢心臓音｣
植松圭二らとのコラボレーション。マン･レイの目玉のメトロノーム｢こわすべきオブジェ
(Object to Be
Destroyed)｣(1932)へのオマージュ。メトロノームと心臓音とを重ね合せる仕事。
心臓音
１９７５
｢静物｣エスパース土曜( 東京)
｢光を喰ったミミズ｣( ドローイング)
中原祐介の企画展。懐中電灯をみみずが食べていて、胴体から光が透き出ているドローイング。みみ
ずには目がない＝視覚がない。
光を喰ったミミズ
｢１０周年記念 ２０人の方法展｣信濃橋画廊( 大阪)
｢トマト｣出品。
１９７５
？（不明・ドローイング）
？（不明）1975 年
１９７６
( ４８歳)
｢タナトス｣信濃橋画廊( 大阪)
｢ナビゲーター｣ギャラリー１６( 京都)
｢ナビゲーター｣
｢ナビゲーター｣ギャラリー１６( 京都)
１９７６
｢１０個の太陽｣Ten Suns 100×80cm( 紙､ポラロイド写真)
１０個の太陽
１９７６
｢標的空間｣( 紙､標的)
空気銃でデッサン紙を折った上に標的を貼ったものを撃つ。広げると弾の後があちこちに付いている。
３次元から２次元への展開。
標的空間
１９７６
｢挟撃空間｣( 紙､ペンチ)
同様に折った紙をペンチで鋏んで広げたドローイング。
挟撃空間
１９７６
｢頚動脈｣( 紙､インク､インク消し)
頚動脈ドローイング２点。びっしりと脈が書き込まれている。一部インク消しで消されていて、ピス
トルの撃鉄が描かれている。自殺のイメージ。ロシアン･ルーレット。
｢交信｣( 鉄､樹脂､ペンチ､金)
遺跡の上を飛行機( ペ ン チ) で飛んでいる。他者との出会い。金と鉄との針金が言語でではなくて、物
質的な交信をしている。
｢コラージュとフロッタージュ展｣ギャラリー１６( 京都)
｢1976 京都ビエンナーレ< 七名の評論家による現代作家展> ｣京都市美術館( 京都)
｢空化｣出品。
｢彫刻家によるドローイング展｣青画廊( 東京)
｢日本の現代作家展 デュシャンを透して｣ギャラリーペテ( 大阪)/ 日仏会館( 京都)
｢テーブルとイス｣
｢机上鉄の本｣
｢第４次会談( 机と椅子) ｣
で使った｢テーブルとイス｣の上に一体性双生児の写真を挟んだ鉄の本を
置いたもの。反ベトナム戦争。
｢第１２回今日の< 空間> 展｣横浜市民ギャラリー( 横浜)
１９７６
？｢世界地図｣
？（不明）
？｢世界地図｣ 1976 年頃
？（不明）1976 年頃
１９７７
( ４９歳)
｢現代美術の鳥瞰｣展( 京 都 国 立 近 代 美 術 館) の 運 営 に 対 し て 抗 議 し 、 福 岡 道 雄 ､ 河 口 龍 夫 ､ 小 清 水 漸 と と も
に出品依頼を拒否
｢ホヴァリング｣信濃橋画廊( 大阪)
パフォーマンス｢ホヴァリング( 空中停止) ｣Hovering( 撮影: 小清水 漸)
自らが自らを支えている。重力への挑戦、抵抗。
ホヴァリング（部分）
Photo by Hiromu Narita
１９７７
「ホヴァリング」信濃橋画廊( 大阪)
１９７７
「ホヴァリング」信濃橋画廊( 大阪)
( 参考)1977 年 8 月「美術手帖」
１９７７
｢村岡三郎､福岡道雄､河口龍夫､小清水漸 彫刻展｣信濃橋画廊( 大阪)
「標的空間 No.2」
標的空間−No.2
｢村岡三郎､福岡道雄､河口龍夫､小清水漸 絵画展｣ギャラリー１６( 京都)
｢頚動脈｣出品。
１９７８
( ５０歳)
｢作品展 WORKS-1952∼1978｣ギャラリー１６( 京都)
この回顧展に際してそれまでの作品を復元･改作する。
｢作品｣､｢1954 年 7 月( 鉄) ｣､｢背｣､｢レリーフⅠ｣､｢レリーフⅡ｣､｢手( あやとり) ｣､｢手( 鉄板を持つ手) ｣､｢バ
ネ｣､｢トランク−No.2｣､｢翼｣､｢滴｣､｢逃亡車｣､｢余り( 習作) ｣､｢ゲル化｣､｢未確認の記録( バ ー ル) ｣､｢THE
END｣､｢貯蔵−蝿の生態とその運動量( 一匹分) ｣､｢貯蔵−光｣､｢ペット｣､｢負の鉄｣､｢負の銅貨｣､｢空化｣､｢観
測値｣､｢タナトス A｣､｢タナトス B( ひと呼吸) ｣､｢タナトス C｣､｢標的空間｣､｢挟撃空間｣､｢交信｣､｢構造｣
｢トランク−No.2｣Suitcase No.2 45×55×19cm( 銅､鉄､アルミ､都市ガス､その他)
トランク−No.2
｢２０年を迎えた京都アンデパンダンの方向< 現代美術､私の提言> ｣京都市美術館( 京都)
｢木｣他２点出品。
｢椅子のかたち< デザインからアートへ> ｣国立国際美術館( 大阪)
｢イスとテーブル｣出品。ギャラリーペテでの｢テーブルとイス｣を建畠氏が見て出品依頼。
｢第１回国際実験フィルム＆ヴィデオ展< LIFT UP/ODESSEY ON FILM & VIDEO > ｣東海ビデオシス
テムほか( 名古屋)
？（不明）
？不明 1978 年頃
１９７９
( ５１歳)
｢インテリア｣ギャルリーキタノサーカス( 神戸)
｢IRON BED｣Iron Bed( 鉄)
戦時中の教育期間中、当番で寝ずの番が回ってくる。
夜中眠くなる。その時壁にたまたま板が立て掛けてあっ
た。その板と銃とに寄り掛かって仮眠を取っていた｡テー
ブルを作った時にその時の事を思い出して作ったのであ
ろう。後に｢鉄の墓｣にリメーク品が収蔵されている｡
｢テーブルとイス｣出品。
( 参考) 村岡三郎｢深くは眠らぬ人よ｣ 建畠晢
IRON BED
｢扉｣ギャラリー手( 東京)
｢扉｣ door ( 鉄､漆喰)
蔵の扉。完璧に空間を密閉する。開いた黒漆喰にコンテで日を鋏んだ頚動脈ドローイングがされてい
る。空間と時間を閉じたり開いたりする。アイアン･ブックに続く。この作品は、後年ある大学で人為的
に破壊された｡
扉
｢手( あやとり) ｣､｢貯蔵−蝿の生態とその運動量｣出品。
menu
｢第１５回今日の作家< 横浜 '79> 展｣横浜市民ギャラリー( 横浜)
｢ホヴァリング( 空中停止) ｣、出品。
｢乾燥器−塩の線｣Dryer−A Line of Salt 60 ×180×90cm( 鉄､土､熱､ガスバーナー( ４基) ､プロパンガス､塩
水)
熱せられた鉄板上に( 下 部 に ガ ス バ ー ナ ー 設 置) 塩 水 を 含 ん だ 糸 を 張 り 、 そ れ を 指 で 弾 く こ と に よ り 、
瞬間的に水分が気化し、塩の結晶が線状に痕跡化したもの。
乾燥器−塩の線
１９８０