地球時代の音の文化、耳のデザイン 外苑PD講座12月キーノート

地球時代の音の文化、耳のデザイン
外苑ＰＤ講座１２月：Key Note
２０１１年１２月１日
竹 村 真 一
１．“人間のマルチメディア化”にむけて
～視覚偏重文化の再考、ことばの原風景
２．世界の調律
～”Life-Design”としての音環境（サウンドスケープ）
３．地球大の耳のデザイン
～”Planetary”なサウンドスケープ、聴覚経験の可能性
１．視覚偏重の現代文明
“人間のマルチメディア化”にむけて
我々の世界経験は
本来もっとマルチモーダル
だったのではないか？
（“耳鼻科系”文化）
“DID”; Dialogue in the Dark
ブラインド・ウォーク・・
視覚以外のマルチモーダルな
経験チャネルの発見
↓
（健常・障害とは何か？）
かつて世界はもっと“アコースティック”だった・・。
(audible で tactileな世界経験）
・ホイジンガ「中世の秋」
・マクルーハン「グーテンベルグの銀河系」
・オング「声の文化、文字の文化」ほか
かつて世界はもっと“アコースティック”だった・・。
(audible で tactileな世界経験）
「神」も可視的でなく、可聴的なものだった。
（“音連れ”、“神鳴り”、預言者・・）
ことば（言語空間）も“耳鼻咽喉科系”だった。
・文字以前のことばの再発見
川田順造「口頭伝承論」、アイヌ口承、マクルーハン、オング・・
・文字文化でも「音読」が基本
（～黙読は近代の発明）
ｃｆ 中世僧院の音読ブース
・現在も西欧以外の高度な文字文明の多くが
「声の文化」を重視する
ｃｆ イスラーム：クルアーン朗詠する子どもたち
ヒンドゥ、仏教の「マントラ」（真言）
では、なぜ我々の世界経験は
かくも「視覚偏重」になってしまったのか？
その歴史的・文化的経緯を振り返ると・・
ことばの視覚化・脱身体化（＝離人化）
～普遍化した西欧近代の言語空間
１）アルファベット；表音文字革命、
＜メディア革命、社会革命、人間革命＞
母音表記によりテクストの自立
２）プラトン“詩人の追放”
３）グーテンベルグ革命
・活版印刷 ＋ とじ本革命
（パッケージ化、大量複製）
・目次、索引、ページ化
（分類・検索・俯瞰性・一覧性）
・透視図法、地図、座標系（数値化）
最も分析的な感覚：「視覚」の優位
＃ 眼と耳；言語空間の分離
（→「黙読」「孤読」の発明）
＃ 教会（シアター型）
→聖書（パッケージ型）
＃ 宗教改革、科学革命、
国語・国民国家（方言標準化）
「個」の自立と議会制民主主義
西欧近代の言語空間～歴史的に編制された世界経験のモード
１）視覚偏重、脱身体化
ことばが耳と口を経由せず、
ひとの身体を必要としない
「離人的」なテクストとして自立
２）脱コンテクスト化
パッケージ化、時空の超越、
出来事の文脈から切り離され
分類・標準化・一覧化
（博物館・博覧会、百科事典）
３）人間中心ｖｓ人間不信
数値化・座標・地図＝“神の視点”
デカルト：感覚経験より数値重視
→ 「黙読」「孤読」の言語空間
→ ウォークマン、ケータイ文化
→ 声の文化、言語多様性の危機
→ 蓄音器（レコード）で音声も
写真・映像で視覚情報も
パッケージ化（脱コンテクスト）
→ デジタル統合でそれが更に加速
→ 科学技術信仰
身体性と声の復権を叫びつつも
眼と耳、頭とからだが分裂？
文字・活字文化は
ことばの生態学、言語空間の本質を大きく変えた。
・反復、冗長性
視覚化・一覧化の情報エコノミーに反する
・擬態語、擬声語（オノマトペ）
・自然音との連続性
（コエガ・ブーレ、日本人の脳）
耳のことば、
眼の活字空間
聴覚的「言霊」ＯＳ、
視覚的「漢字」ＯＳ
聴覚的に生きられた日本語空間、
ことばの世界経験・・
・日本語の「言霊」感覚
サクラ、ヒコ/ヒメ、イノチ・・
英語でも・・（gn/kn；ことばの樹）
“人間のマルチメディア化”と
言語空間のマルチメディア化
“第二次；声の文化”？
音楽文化の隆盛・・
電子文明と五感の復権・・
人間に与えられた
最大の“Ｇｉｆｔ”としての「声」
の再発見？
しかし一方で
「耳の危機」？
サウンドスケープ
（聴覚環境）の汚染
（ｃｆ ルドルフ・シュタイナー）
視覚優位、聴覚経験軽視の表れ？
２．世界の調律
２．世界の調律
“サウンドスケープ”
“イヤークリーニング”
（マリー・シェーファー）
もうひとつの「環境汚染」を指摘；
・ハイファイ→ローファイな音環境
（S/N比低下、フラット化、遠近感喪失）
・現代人の聴覚と脳の危機
・音の政治学（ｃｆ。ヒトラーとラジオ）
・「沈黙」と環境音
Ｊ．ケージ「４分３３秒」
武満徹「沈黙と測りあえる音」
エミリー・カー：沈黙で満たされた森
・音のデザイン、耳のデザイン
ＢＧＭでなく、聴覚経験のデザイン
（ex.橋の袂に “触媒としての音”）
バウハウスが工業機械製品（マスプ
ロダクト）と芸術を統合したように、 ・日本の伝統文化ＯＳ
ししおどし、水琴窟、風鈴
いま「聴覚環境のデザイン革命」が
必要なのではないか？（ＭＳ）
“世界の調律”という旧くて新しいテーマ・・。
しかしその本来のパースペクティブはもっと広かった。
・「天球の音楽」
（ピタゴラス、プラトン、Ｒ．フラッド、
ケプラー、ニュートン・・）
地球・太陽系を一弦琴とみなし、
整数比＝調和音で構成される
音楽的なシステムとして捉える。
音の調律
環境デザイン
宇宙の調和
世界の調律
・グレゴリオ聖歌
ポエティウス音楽論とピタゴラス理論
・平安京；音の宇宙
鐘の音と風水（都市計画）
人間の調律
心身の調整
世界の調律 ∞人間の調律 の現代的次元
・音楽療法、マントラ・・
心拍調律？としてのドラム
（アフリカ；Ｍ．グレイブス）
“Life-Design”
（生命・生活・人生
の調律・デザイン）
としての
“サウンドスケープ”
デザイン
・超可聴域の顕著なガムラン音楽
（大橋力氏：脳への影響研究）
・「タンパク質の音楽」
（なぜ牛にモーツアルトなのか？）
“Vibration Medicine”新領域医療
・”Note”：香りと音（耳鼻科系）
色と薬、化粧（”cosmetics”）、服薬
アロマテラピー、植物療法
３．地球大の耳のデザイン
真に”Planetary”なサウンドスケープ、聴覚経験の可能性
３．地球大の耳のデザイン
真に”Planetary”なサウンドスケープ、聴覚経験の可能性
前史としての；
・「無線想像力」（イタリア未来派）
・”Global Village”（マクルーハン）
↓
・1996: “Sensorium”
地球大の神経系の可視化・可聴化
１）地球の裏側の人の「気配」
つながりの実感値？？
“online presence”“context awareness”
（cf. 朝のリレー、見守りホットライン）
・2005:地球回廊@愛・地球博
collection万博→ connection万博
２）“人間界に閉じないデザイン”
異種間communication, Phyto-therapy
としての音楽の可能性（坂本龍一）
地球の胎動・リズムの可聴化
いまやインターネットで世界は
“flat””connected” “synchronized”
しかし、それは人間世界の中での事。
我々は本当に地球大にconnnected?
「地球とsynchronizeしているか？」
情報回線のブロードバンド化、
経験と想像力のブロードバンド化
地球は磁力線を弦とした宇宙弦楽器
～”St-Giga”、太陽風鈴、ネムの木？
３）シアター型→パッケージ型メディア
→いま「ネットワーク型」メディアへ
再び“現場経験”“再コンテクスト化”
１）地球の裏側の人の「気配」
つながりの実感値？？
“online presence”
“context awareness”の視点
（cf. 朝のリレー、見守りホットライン）
地球的想像力のブロードバンド化
２）“人間界に閉じないデザイン”
異種間communication, Phyto-therapy
としての音楽の可能性（坂本龍一）
地球の胎動・リズムの可聴化
～太陽風鈴、気候レジームシフト・・
３）シアター型→パッケージ型メディア
→いま「ネットワーク型」メディアへ
再び“現場経験”“再コンテクスト化”
そういう課題を集約した
社会実験デザイン・プロジェクトとしての
Ｆｏｒｅｓｔｓｃａｐｅ：地球聴診器
“Ａｉｒ”
ＪＶＣケンウッド＋Ａｑｕａｓｃａｐｅ
１）パッケージ（録音）音源でなく
“Ｌｉｖｅ”で森につながるスピーカー
～今その場所に「再コンテクスト化」
２）森の呼吸、動物や鳥や人の気配
を感じるためのセンスウエア
（日本の森、世界の森・・）
３）森を聴きながら、森を育てる
～収益が森に還元(moretrees等）、
人間界と植物界のインターフェイス
我々は“Ｐｌａｎｅｔａｒｙな耳”を持ちうるか？
結び Musu-hi
１． 情報空間の「再身体化」、五感と声のＧｉｆｔの再活性化
“人間のマルチメディア化”という可能性
そして“Ｌｉｆｅ-Ｄｅｓｉｇｎ”（世界の調律＝人間の調律）としての
サウンドスケープ・デザインという仕事
２．世界経験の「再コンテクスト化」
（シアター型→パッケージ型→ネットワーク/ユビキタス型）
アレクサンドリア、グーテンベルグに続く、第３の人類史的メディア革命
３．我々は“地球大の耳”を持ちうるか？
～Ｐｌａｎｅｔａｒｙな世界経験のメディア、
感覚と想像力の真の意味での「拡張」（ブロードバンド化）